E o Oscar vai para...

Não foi desta vez que David Fincher levou o Oscar de melhor direção. Mas, se houvesse um Oscar para a melhor direção de videoclipes, possivelmente o diretor de "A Rede Social" já teria uma prateleira lotada de homenzinhos dourados. É dele a direção de cerca de 40 clipes, alguns deles inevitáveis em uma lista de melhores de todos os tempos (ou dos meus preferidos também).

Madonna foi a artista com quem ele mais trabalhou. Dirigiu "Bad Girl", "Oh, father", "Express Yourself" e a obra-prima "Vogue". Foi Fincher quem transformou os Stones em gigantes no inesquecível "Love is Strong", e que juntou várias supermodelos em "Freddom 90", de George Michael, um dos clipes que mais amo nessa vida. Seu trabalho mais recente nessa área é "Only", do Nine Inch Nails.

Salve, George!

Amanhã (25), dia em que George completaria 68 anos, o site do beatle transmitirá, ao longo de todo o dia, o show "Concert for George", originalmente realizado em 2002, um ano após a morte do guitarrista. As transmissões começam às 5 da manhã (!), horário de Brasília.

É bom lembrar, este ano completam-se dez anos da morte de George e, como mandam datas redondas no mundo da música (principalmente quando envolvem os Beatles), estão previstos lançamentos relacionados ao músico. Por enquanto, são dois. Em março, o show em homenagem a George sai em formato blue-ray, com direito a extras: cenas de bastidores, ensaios e entrevistas. Ainda sem data de estreia, também deve sair este ano o documentário "Living in the Material World", que traçará um perfil do beatle. A direção é de Martin Scorsese.

Veja o "Concert for George" aqui. Abaixo, o setlist do show.

1. Your Eyes – Anoushka Shankar
2. The Inner Light – Jeff Lynne & Anoushka Shankar
3. Arpan – Conducted by Anoushka Shankar
4. Sit On My Face – Monty Python
5. The Lumberjack Song – Monty Python with Tom Hanks
6. I Want To Tell You – Jeff Lynne
7. If I Needed Someone – Eric Clapton
8. Old Brown Shoe – Gary Brooker
9. Give Me Love – Jeff Lynne
10. Beware Of Darkness – Eric Clapton
11. Here Comes The Sun – Joe Brown
12. That’s The Way It Goes – Joe Brown
13. Horse To The Water – Sam Brown
14. Taxman – Tom Petty and the Heartbreakers
15. I Need You – Tom Petty and the Heartbreakers
16. Handle With Care – Tom Petty and the Heartbreakers with Jeff Lynne & Dhani Harrison
17. Isn’t It A Pity – Billy Preston
18. Photograph – Ringo Starr
19. Honey Don’t – Ringo Starr
20. For You Blue – Paul McCartney
21. Something – Paul McCartney & Eric Clapton
22. All Things Must Pass – Paul McCartney
23. While My Guitar Gently Weeps – Paul McCartney & Eric Clapton
24. My Sweet Lord – Billy Preston
25. Wah Wah – Eric Clapton & Band
26. I’ll See You In My Dreams – Joe Brown

Dancing Thom

Parodiando o Gmail, 4376745.3445 montagens (e continua crescendo). É nesse ritmo que cresce o Dancing Thom, tumblr criado para compilar todas as paródias feitas com o clipe de "Lotus Flower", primeiro single de The King of Limbs, recém-lançado disco do Radiohead.

Para quem ainda não sabe da história, o clipe consiste unicamente em Thom York, vocalista da banda, dançando diante da câmera. Mas, pelo visto, os movimentos criados pelo coreógrafo Wayne McGregor parecem ser universais. De músicas de Lady Gaga a Kate Bush, passando por um hit de Billy Idol, toda e qualquer música parece se encaixar nas imagens do clipe, a julgar pela criatividade de interneteiros do mundo todo.

O melhor é que a piada não perde a graça (por enquanto). A cada nova montagem, a diversão se mantém. Mas a versão axé, minha preferida, é insuperável.



Escolha a sua preferida: dancingthom.tumblr.com

Prévia

Só sai no dia 22 "From Memphis to Hollywood: Bootleg Vol. 2", disco que reúne lados B, singles raros, demos e performances ao vivo de Johhny Cash, mas duas faixas já deram as caras na internet.

A Rolling Stone divulgou uma gravação demo de "Get Rhythm". Já o Pitchfork teve acesso a uma demo de "I Walk the Line". Pra ouvir, é só clicar.

15 de fevereiro: Nat King Cole

Na data que marca o adeus de Nat King Cole, nada melhor que relembrar sua elegância ao som de... boleros!



Mais Nat King Cole cantando boleros, em espanhol, aqui.

Violões

Nos anos 1910, Picasso fez uma série de pinturas, colagens e esculturas consideradas fundamentais para o desenvolvimento do cubismo, todas elas tendo o violão como "modelo" central. Cerca de 70 dessas obras estão reunidas em uma exposição no Museu de Arte Moderna de Nova York. Graças à internet, porém, não é preciso ir até a Big Apple para conhecer esse trabalho exaustivo de desconstrução desse instrumento que se presta a tantos ritmos.
















Saiba mais sobre esta fase da carreira de Picasso aqui.

Metal caipira

Pegue clássicos do Led Zeppelin, Metallica ou Nirvana. Desplugue as guitarras, dispense a bateria, empunhe a viola e encarne o espírito sertanejo. Pronto. Está feito o disco Moda de Rock, dos violeiros Ricardo Vignini e Zé Helder.

Praticantes da tradicional moda de viola caipira, mas com formação musical que passa pelo rock, eles uniram esses dois universos, fazendo versões sertanejas para composições do rock e suas variações mais pesadas.

Virtuosismo, como os grandes guitarristas, eles têm. E não é porque são só duas violas para dar conta de tanto barulho que as novas versões não têm peso ou não soam marcantes.

Adoro esse tipo de coisa. de que toda música carrega um gene da universalidade. É só fazer as combinações corretas e esse DNA acaba se adaptando a diferentes linguagens.

Ah, não se deixe levar pelo sentido mais imediato (e também pejorativo) dos termos sertanejo e caipira. Abra um pouquinho a sua mente e seus ouvidos e escute, nem que seja por curiosidade:

Viola Extrema by Moda de Rock

Saiba mais sobre o disco aqui.

Filme e show

Duas novidades do Arcade Fire esta semana:

1)O show que a banda fez em agosto do ano passado no Madison Square Garden, transmitido ao vivo pelo YouTube, e que sumiu do site de vídeos, está disponível novamente, na íntegra e bem caprichado. Além dos bons takes graças à direção de Terry Gilliam, o material está organizado aos moldes de um DVD: é possível navegar pelas faixas e há extras.

Assista aqui.

2)"Scenes from the suburbs", curta dirigido por Spike Jonze e inspirado no último álbum da banda, The Suburbs, começa a ser revelado. Com estreia agendada no Festival de Berlim, já se sabe, agora, que o filme tem 30 minutos e uma sinopse:

"Eu queria poder relembrar cada momento/Mas eu não posso/Por que eu só me recordo dos meus momentos/Gostaria de saber o que acontece com os outros.

Um grupo de jovens suburbanos. Um verão tempos atrás. Eles não podiam deixar a cidade porque o país estava em guerra e os militares controlovam a vida da população e todas as saídas. Os adolescentes vagavam sem rumo pela cidade. O inverno traz um longo caminho pela frente. E o amor, a saudade e a amizade ainda significam - tudo."

Fora isso, até o momento, o que se tem é o clipe de "The Suburbs", uma espécie de versão condensada do filme.

Nem por R$1,99

Entrou no ar ontem (6), com direito a teaser no caro intervalo do horário nobre da Globo, o Escute, portal de streaming e download de músicas da Som Livre. Com acesso pago (exceto até o próximo dia 20, período em que o público poderá usar o serviço gratuitamente), o site é mais uma tentativa da indústria fonográfica de criar uma cultura de compra de música digital, prática que representa, atualmente, 12% do faturamento do mercado musical brasileiro.

Bem ao estilo daquelas propagandas da Polishop, o Escute tenta de convencer que o negócio em questão é o melhor do mundo, negativizando de maneira exagerada aquilo que você consome normalmente:

"Mesmo depois de uma década de experiência, o consumo de música digital ainda é muito mais difícil do que deveria ser. Músicas faltando em um disco, muitas vezes sem nome, risco de infectar seu computador com vírus e pior de tudo com uma qualidade terrível. Isso não te faz perder a paciência? São complicações típicas do consumo desenfreado de conteúdo digital", argumenta o post de apresentação do site.

Oh! Como é horrível ter acesso gratuito a toda a música do mundo via internet, não é mesmo?

"Isso começa a mudar agora. O Escute veio para acabar com esses problemas e mostrar que uma nova maneira de ouvir música é possível", continua o texto, com o tradicional jeitão Tabajara de "seus problemas acabaram".

Resolvi dar um voto de confiança no serviço quando descobri que o valor da assinatura mensal varia de R$4,99 R$14,99, conforme o plano escolhido. Convenhamos, cobrar R$14,99 para fazer download ilimitado num site cujo acervo, segundo o próprio Escute, é de cerca de 1 milhão de músicas está longe de ser um abuso financeiro. Mas parou por aí minha boa vontade com o Escute.

No mesmo texto de apresentação, me deparo com o seguinte trecho: "Nesse começo problemas irão aparecer. Nossa base de música é atualizada a cada momento, ainda não temos tudo, e estamos atentos para modificações na estrutura do site".

Outro post detalha o problema: "Não achou seu artista favorito no Escute? Calma que ele vai chegar. Quando você vai dar uma festa nem todo mundo chega na hora, digitalizar catálogos inteiros de gravadoras é parecido", explica o texto, com uma desculpa constrangedora.

Com o pé atrás, resolvi testar o sistema. Digitei "Madonna" na caixa de busca. Depois de 34 segundos aguardando, o site me retornou 96 resultados. Na primeira página, dez músicas do Marilyn Manson. Sim, Marilyn Manson. WTF? Nas páginas seguintes, que também demoraram muito para carregar, algumas faixas de um CD de música católica. Somente na sexta página de resultados encontrei algo satisfatório para a busca: "Me Against the Music", parceria de Madonna com Britney Spears.

É muito amadorismo pra quem pretende reverter a onda irrefreável (acredito eu) de acesso gratuito à música na internet. Com lentidão, busca capenga e acervo incompleto, um serviço desses não vale nem R$1,99.

Quem tiver paciência, que visite: www.escute.com

Conductor

Conductor: www.mta.me from Alexander Chen on Vimeo.


Conductor é um projeto que transforma o metrô de Nova York em um instrumento de cordas. Reproduzindo o mapa que o sistema de transporte tinha em 1972, a engenhoca produz sons sempre que uma linha se cruza com a outra. O vídeo acima dá uma amostra do projeto, mas o legal é visitar o site. Lá, o movimento das linhas corresponde ao trajeto que os trens estão fazendo em tempo real, no momento em que a página é acessada, o que resulta em uma "música" diferente a cada visita.

Para saber mais, clique aqui.

O White Stripes não acabou

Em comunicado, Jack e Meg White oficializaram hoje (2) o fim do White Stripes. Balela. Na minha cabeça, o White Stripes sempre foi o Jack White (convenhamos, no caso da banda, a bateria era uma formalidade). E se ele continua por aí, vivo e genial, nada está acabado, mesmo porque, com Raconteurs, Dead Weather e companhia, Jack já mostrou que não é homem de uma banda só. Talentoso que é, o negócio dele é fazer música. E nessa atividade ele ainda não pôs um ponto final. Não há motivo para drama.

O White Stripes acabou. Viva o White Stripes!